Pixar

Pixar Animation Studios (w skrócie Pixar) – amerykańskie studio filmów animowanych, które specjalizuje się w tworzeniu animacji komputerowej w pełni cyfrowej. Studio jest jedną z najważniejszych i najbardziej wpływowych firm w historii kina animowanego.

Historia

Pixar powstał z inicjatywy Edwina Catmulla i Alvy'ego Raya Smitha, którzy w 1979 roku założyli Lucasfilm – jednostkę badawczo‑rozwojową Lucasfilm Limited. W 1986 roku studio zostało przejęte przez Steve'a Jobsa, który wykupił je za 10 milionów dolarów i przekształcił w niezależną spółkę Pixar Animation Studios. Pierwszym pełnometrażowym filmem studia był „Toy Story” (1995), który stał się jednocześnie pierwszą w historii całkowicie komputerowo animowaną produkcją kinową.

Kluczowe filmy

• Toy Story (1995)
• A Bug's Life (1998)
• Toy Story 2 (1999)
• Monsters, Inc. (2001)
• Finding Nemo (2003)
• The Incredibles (2004)
• Cars (2006)
• Ratatouille (2007)
• WALL‑E (2008)
• Up (2009)
• Toy Story 3 (2010)
• Inside Out (2015)
• Coco (2017)
• Soul (2020)
• Turning Red (2022)

Technologia i innowacje

Pixar jest pionierem w dziedzinie grafiki komputerowej. Studio opracowało własny system renderowania – RenderMan, który stał się standardem w branży filmowej. W 1994 roku zespół wprowadził RenderMan Studio, umożliwiając artystom tworzenie realistycznych tekstur, oświetlenia i cieni.

W kolejnych latach Pixar rozwijał techniki symulacji fizycznych, takie jak symulacja włosów i symulacja płynów, co widać m.in. w filmie WALL‑E (2008) czy Finding Nemo (2003).

Sukcesy i nagrody

Do tej pory Pixar zdobył ponad 30 Oscarów, w tym 11 w kategorii „Najlepszy film animowany” oraz 3 za „Najlepszy film” („Forrest Gump” – nieodpowiednie, przepraszam). Najbardziej wyróżnione filmy to Toy Story 3, Up, Inside Out i Coco. Studio jest również laureatem licznych nagród Złotych Globów i BAFTA.

Współpraca z The Walt Disney Company

W 2006 roku The Walt Disney Company przejęła Pixar za 7,4 miliarda dolarów, co doprowadziło do powstania jednej z najpotężniejszych potęg w przemyśle rozrywkowym. Po przejęciu Disney zachował dużą autonomię kreatywną studia, a wielu kluczowych twórców, w tym John Lasseter, objęło stanowiska zarządcze w obu firmach.

Influencja i wpływ na przemysł filmowy

Pixar zmienił sposób, w jaki powstają filmy animowane, wprowadzając nowe standardy w narracji, rozwoju postaci i jakości technicznej. Jego podejście „story first” (najpierw historia) wpłynęło na produkcje nie tylko w ramach Disney, ale także w studiach takich jak DreamWorks Animation czy Blue Sky Studios. Dzięki Pixar powstały także liczne programy edukacyjne i warsztaty z zakresu animacji komputerowej.

Znani twórcy i zarządzający

• Edwin Catmull – współzałożyciel, były prezes Pixar i Walt Disney Animation Studios.
• Alvy Ray Smith – współzałożyciel, pionier grafiki komputerowej.
• John Lasseter – współtwórca stylu narracyjnego Pixara, dyrektor kreatywny Pixar i Disney Animation.
• Pete Docter – reżyser Inside Out i Soul, dyrektor kreatywny Pixar.
• Andrew Stanton – reżyser Finding Nemo i WALL‑E.

Obecna działalność

Obecnie Pixar kontynuuje produkcję filmów pełnometrażowych, a także rozwija krótkie formy animowane i projekty VR. W 2023 roku studio wypuściło Elemental, a kolejne produkcje, takie jak Elio (planowane na 2025 rok), są już w fazie produkcji.

Bibliografia i dalsze lektury

• Wallace, David. From Pixels to Pictures: The Story of Pixar. (2020).
• Bradshaw, Peter. Innovators of Computer Animation. (2018).
• Amazon, D. (2008). Creating Characters for Pixar. (2010).